कहानी लिखने के नियम क्या है: आपकी लेखन प्रक्रिया को निर्देशित करने के लिए टिप्स

कथा लेखन उन रहस्यमय करतबों में से एक है जो बिना किसी अच्छी सलाह और कुछ लेखन नियमों के बिना आपको मार्गदर्शन करने के लिए असंभव लगता है। सच तो यह है कि लिखने के लिए वास्तव में कोई आयरनक्लाड नियम नहीं हैं – हालाँकि बहुत सारे उपयोगी दिशा-निर्देश हैं।

कहानी लिखने के 8 नियम

अच्छा लेखन एक अजीब, अलकेमिकल प्रक्रिया है जो शैली और व्यक्तित्व को पदार्थ के साथ जोड़ती है। ऐसा कोई रोडमैप या लेखन युक्तियाँ नहीं हैं जो मूल, बेस्टसेलिंग महानता की ओर ले जाएँ। सफल लेखन सलाह को इस बात से परिभाषित किया जाता है कि व्यक्तिगत लेखकों के लिए क्या काम करता है – सिद्धांत रूप में वे जो साझा करते हैं वह कड़ी मेहनत और दृढ़ता की स्वीकृति है, और अनुष्ठान के लिए सम्मान है।

1. अपनी लेखन प्रक्रिया को सुरक्षित रखें । हर एक लेखक आपको बताएगा कि संगठित रहना और अपने दैनिक कार्य के प्रति समर्पित रहना कितना महत्वपूर्ण है – इससे आपको उन कठिन समस्याओं से निपटने में मदद मिलेगी जिनका आप सामना कर सकते हैं। प्रकाशित होना बेहद मुश्किल हो सकता है, और अधिकांश लेखकों के लिए अस्वीकृति आदर्श है। इससे निपटने के लिए संतुलन की आवश्यकता होगी। आपको यह स्वीकार करने के लिए विनम्रता की आवश्यकता होगी कि आपका काम बेहतर हो सकता है, लेकिन आपको एक प्रचंड आत्मविश्वास की भी आवश्यकता होगी जो आपकी रचनात्मक प्रेरणा को प्रवाहित करने की अनुमति देगा।

2. अपना स्थान खोजें । कुछ लेखक अत्यधिक व्यक्तिगत स्थान बनाना पसंद करते हैं। लेखकों को लिखने की जरूरत है, विकर्षणों से कोई फर्क नहीं पड़ता: जेन ऑस्टेन ने एक व्यस्त पारिवारिक पार्लर में लिखा, ईबी व्हाइट ने अपने भीड़ भरे रहने वाले कमरे में लिखा। अर्नेस्ट हेमिंग्वे और कर्ट वोनेगू सभी ने ध्यान भंग को सीमित करने के लिए सुबह जल्दी काम किया। माया एंजेलो ने दैनिक उपद्रवों से दूर होने के लिए प्रसिद्ध होटल के कमरे किराए पर लिए। आपके लिए काम करने वाली जगह खोजने का प्रयास करें। यह विक्षेपों से मुक्त होना चाहिए (एक परिभाषा जो आपके सहनशीलता के स्तर पर निर्भर करेगी) और आपको प्रेरणा का स्रोत प्रदान करे।

3. अपना लेखन प्रवाह बनाएं । कुछ लेखक एपोस्ट्रोफ्स के प्लेसमेंट के पक्षधर हैं, अन्य आधुनिक, फ्री-फॉर्म संरचना की कसम खाते हैं। चाहे आप किसी के भी साथ संरेखित हों, आपका लेखन अभी भी अच्छी तरह से प्रवाहित होना चाहिए और समझने में आसान होना चाहिए। अनावश्यक विशेषणों और क्रियाविशेषणों को काट दें (सिर्फ सही शब्द की तलाश में थिसॉरस में अत्यधिक उत्साही गोता लगाने का संभावित परिणाम) और सक्रिय आवाज के पक्ष में निष्क्रिय आवाज को खत्म करने का प्रयास करें। अपने शब्द विकल्पों को ध्यान से देखकर, सामान्य शब्दों और रूढ़ियों से छुटकारा पाकर, और संक्षिप्त वाक्यांशों का चयन करके अपने लेखन को और अधिक सक्रिय बनाएं। सक्रिय आवाज का उपयोग करने के लिए हमारा गाइड यहां पाया जा सकता है ।

4. वर्णनात्मक दृष्टिकोण से प्रयोग । दृष्टिकोण वह “आंख” है जिसके माध्यम से आप एक कहानी कह रहे हैं। अधिकांश उपन्यास दो शैलियों में से एक में लिखे गए हैं: पहला व्यक्ति, जिसमें एक कथावाचक शामिल होता है जो अपनी कहानी कहता है। (“मैं गेट की ओर भागा।”) या तीसरा व्यक्ति, जो लेखक एक चरित्र के बारे में कहानी कह रहा है। (“वह उस सुबह उठा।”) जबकि पहले व्यक्ति का वर्णन अंतरंगता प्रदान कर सकता है, यह चरित्र की अवधारणात्मक क्षमताओं द्वारा भी सीमित है। अविश्वसनीय नैरेटर बनाते समय या रेड हेरिंग्स बनाते समय यह उपयोगी हो सकता है. तीसरा व्यक्ति वर्णन अधिक लचीला विकल्प है। यह आपको पात्रों के दृष्टिकोण के बीच स्विच करने की अनुमति देता है। आप पूर्ण सर्वज्ञता (एक कथात्मक आवाज जिसकी उपन्यास में सभी जानकारी तक पहुंच है) से ज़ूम इन और आउट भी कर सकते हैं जिसे एक सीमित या “करीब” तीसरे दृष्टिकोण कहा जाता है (एक कथा जो एक ही चरित्र का पालन करती है)।

5. यकीन मानिए राइटर्स ब्लॉक जैसी कोई चीज नहीं होती । राइटर्स ब्लॉक अक्सर अटक जाने का एक जबरदस्त एहसास होता है। आपने एक उपन्यास का हिस्सा लिखा है, हो सकता है कि आपने एक रूपरेखा भी पूरी कर ली हो, लेकिन आप आगे नहीं बढ़ सकते। हर बार जब आप अपनी डेस्क पर बैठते हैं, तो आपका दिमाग खाली हो जाता है, या आप तय नहीं कर पाते कि आगे क्या करना है। यह अनुभव लेखकों में आम है, और इसके माध्यम से काम करने के लिए पर्याप्त साधन हैं। काम से ब्रेक लें, कुछ समय के लिए कुछ और करें, और कुछ दिनों (या सप्ताह, या महीनों) के बाद अपने मसौदे को नए सिरे से देखने के लिए वापस आएं। सबसे महत्वपूर्ण नियम है चलते रहना, जो भी आपके लिए मायने रखता हो।

6. चरित्र विकास पर ध्यान दें । चरित्र और घटना अविभाज्य हैं – एक व्यक्ति को उनके साथ होने वाली घटनाओं की श्रृंखला द्वारा परिभाषित किया जाता है। एक उपन्यास में, एक चरित्र समय के साथ घटनाओं के साथ बातचीत करता है। एक लेखक के रूप में आपका काम अपने मुख्य चरित्र के बारे में यह देखना है कि वे अपने आसपास की दुनिया के साथ कैसे बातचीत करते हैं। चरित्र – वास्तविक लोगों की तरह – शौक, पालतू जानवर, इतिहास, रूमानियत और जुनून हैं। उनके पास एक बैकस्टोरी है. आप जो कुछ भी लिख रहे हैं, उसके लिए यह आवश्यक है कि आप अपने चरित्र के इन पहलुओं को समझें ताकि आप यह समझने के लिए सुसज्जित हों कि वे अपने सामने आने वाली घटनाओं के दबाव में कैसे प्रतिक्रिया दे सकते हैं। आदर्श रूप से, आपके पात्र यादगार होने के लिए पर्याप्त विशिष्ट होंगे, लेकिन उन सभी छोटे पात्रों के लिए जो आपके उपन्यास में उभर रहे हैं, संकेत प्रदान करना अच्छा अभ्यास है जो पाठक को यह पहचानने में मदद करेगा कि प्रत्येक चरित्र कौन है, ताकि वे अपने विभिन्न कहानी आर्क्स को याद कर सकें। .

7. आपके द्वारा उपयोग किए जाने वाले वाक्यों के प्रकारों में संतुलन खोजें । सभी लेखन में, दो प्रकार के वर्णन होते हैं: दृश्य और नाटकीय वर्णन। दृश्य में, आप पात्रों को कोई क्रिया करते हुए या बातचीत करते हुए दिखाते हैं। यह पेसिंग को गति देता है। नाटकीय वर्णन में, आप केवल पाठक को बताते हैं कि पात्रों ने क्या किया, लेकिन घटना “ऑफस्टेज” बनी हुई है। इस प्रकार का वर्णन कहानी को धीमा कर सकता है। नीरस महसूस करने से पेसिंग रखने के लिए, लेखन के दो तरीकों को बदलना एक अच्छा विचार है। कुछ लेखकों के लिए, इसका मतलब है कि अनुच्छेद-दर-अनुच्छेद स्तर पर वाक्य अंशों के साथ लंबे प्रवाह वाले वाक्यों को तोड़ना, जबकि अन्य अध्यायों के बीच स्वर बदलते हैं।

8. अपनी कहानी को कागज़ पर उतारें । अपने पहले मसौदे को शुरू से अंत तक पूरा करने पर ध्यान दें, और याद रखें कि आप हमेशा वापस जा सकते हैं और बाद में चीजों को बदल सकते हैं। यदि उपन्यास-लेखन बहुत अधिक डराने वाला लगता है, तो इसके बजाय एक छोटी कहानी लिखने का प्रयास करें। (हालाँकि उपन्यासों की तुलना में छोटी कहानियों को लिखना अधिक कठिन हो सकता है क्योंकि उन्हें एक संक्षिप्त और अत्यंत किफायती वर्णन की आवश्यकता होती है जिसमें उपन्यास के सभी तत्व शामिल हों – अंतरिक्ष के एक अंश में।) आप पहले अध्याय से शुरू कर सकते हैं, या आप इसका उपयोग कर सकते हैं । एक रूपरेखा—आप अपनी कहानी को किसी भी क्रम में देखना चुन सकते हैं जो आपको सही लगे। रास्ते में आप अनिवार्य रूप से अपनी मूल योजना में परिवर्तन करेंगे, और यह एक अच्छी बात है। यदि आपकी शब्द गणना को ट्रैक करना सशक्त लगता है, तो दैनिक लक्ष्य निर्धारित करें। यदि आप अपने गद्य के शब्दों को स्व-निर्धारित फैशन में प्रवाहित करना पसंद करते हैं, तो अपने आप पर दया करें और जो भी आउटपुट आता है उसका सम्मान करें।